デアデビル：リナシタ、ディズニー+のシーズン1のレビュー

私たちは待っていましたデアデビル：再生不安の先端で。施設、そして作家、キャスト、再生されたクリエイティブチームの善意にもかかわらず、新しいシリーズが水に穴を開けるという本当のリスクがありました。苦しめられた加工は、Netflixから最も死のディズニーへの移行は彼に有利になりませんでした。最初の2つのエピソード季節の。

その機会に、Netflixシリーズの生と血に飢えた雰囲気を思い出そうとするテレビ制作の良さを確認しましたが、聞きました最初のエピソードで負担された書き直しの重み季節の中で、2つの根本的に異なる哲学を和解させるために作業中に是正しました。デアデビル：再生のシーズン1を終えたので、私たちは要約して、次のエピソードのトランシェに期待できることを理解しようとすることができます。

古い管理のスペクトル

元の形で、実際にクリエイティブチーム全体が変更される前に、デアデビル：再生は18のエピソードで構成されるシーズンであるべきでした漠然と「手続き」タイプ。それぞれのエピソードでは、私たちの良いマット・マードックは、おそらくMCUへの多かれ少なかれ重要な言及を伴う、デアデビルとしての彼の二重アイデンティティに関連する状況で、法廷で異なる事件に直面したはずです。バフィー、アムマザヴァンピリ、法と秩序の半分の古い構造、より屈託のないトーンと合唱キャスト。

私たちの画面に実際に到着したテレビシリーズには、この最初のアイデアのいくつかの痕跡があります。ダリオ・スカルダパンシリーズの作成者がシーズンの最初の6つのエピソードで新しいショットと一緒に縫い合わせたいくつかの断片があります。実際、新しいクリエイティブチームは、前のチームがすでにほぼ半シーズンをまとめていて、利用可能な素材を利用して、賢明な広場を見つけようとして必然的に利用しなければならなかったときに引き継ぎました。このためデアデビルの前半：再生はむしろ統合失調症です、あるサブトレイから別のトーンへ、あるトーンから別のトーンへとジャンプし、主要な紛争をbastするためにいくつかのキャラクターを犠牲にします。

il5番目のエピソードそれはおそらく、パッケージ全体を最も裏切るものです。突然、各サブトラマを一時停止して、主人公の即興の不幸に焦点を当て、銀行強盗とマーベル女史の父であるユスフ・カーンの形で大ファンサービスに苦しんでいます。真実を伝えるのは非常に楽しいエピソードですが、前のエピソードでシーズンから取られたリズムを完全に破り、次のエピソードと一緒にディズニー+にロードするという決定を驚かせることはありません。

最初の5つまたは6つのエピソードで苦しむことは、彼らを解釈する俳優（特に故ジェームズ・デ・ソプラノの息子マイケル・ガンドルフィニ）の質にもかかわらず、未発表のキャストを形成する二次キャラクターよりも際立っています。彼らは概要をもたらし、視聴者の目の下で呼吸することなく、しばしば傍観者に残されていますが、スクリプトはおそらくデビッド・ダノフリオのウィルソン・フィスクとニューヨーク市長としての彼の人生に腹を立てています。印象的な例は、主人公の新しい感傷的な関心にリンクされたサブプロットです。マルガリータ・レビエバが演じる心理学者のヘザー・グレン、私たちが実際に何も知らない水中のキャラクターであり、エピソードは私たちをカレンを逃させるだけで特徴づけられているようです。

私たちが言ったように、新しいキャストは、友人と敵の両方で、強く犠牲にされています。最初のアイデアでは明らかです主要な敵対者はミューズで作られたかった、おそらく、シーズンの終わりにもたらされる手がかりを配布すると、さらに多くのエピソードに衝突します。代わりに、シリアルキラーのサブトレイは、都市やヒーローのために代表された脅威を代謝する時間がなく、それらに直接影響を与えることなく、いくつかのエピソードで尽きます。しかし、ミューズはシリーズのターニングポイントの瞬間です...

約束であるエンディング

それはまるで新しい作家がレースをしたかのように、デアデビルの最初の形態に属するアイデアの疑いのないリストを主張しているように、最終的にそれを脇に置いてから、トーンが著しく変化する最初のエピソードの瞬間に焦点を当て、Netflixシリーズの暗い、暴力的で現実的な雰囲気を思い出します。ヴァネッサ・フィスクのキャラクターそれはおそらく、デアデビルの過去をテレビ制作として比phor的に具体化するものです。最初のクリエイティブチームはキングピンの妻を演じるために別の女優を選びましたが、スカルダパンは物語の継続性を確立するためにアエレットザーに電話しました。

ZurerがD'Onofrioと一緒に共謀するために画面上にいるときはいつでも、シリーズはトーンを少し石鹸作業とNetflixのオリジナルを特徴付ける小さなスリラーを要約します。同じことが意味で当てはまります偉大なジョン・ベルンハルのパニッシャー、競争のために彼のミニシリーズをすでに書いて監督していたクリエイティブチームによって少し強制的に上演されたことを思い出しました。パニッシャーは当初、すぐに目にジャンプするシャワーで最初のエピソードで力に巻き込まれたわずかな役割を持っているように見えますが、スカルダパンと他の人は最後に戻り、次のシーズンに移動するチェスボードをまとめます。

デアデビル：ルネッサンスは基本的にこのように機能します。前半は、シーズンの尾の形をとる新しいクリエイティブチームの真の意図と一緒に既に組み合わされているものを調整するための必死の試みです。シリーズは安定し、より定義された輪郭を引き受けます関連するサブプロットは同じ方向に収束します。それはエレガントな解決策ではありませんが、作家がコースをまっすぐにするために致命的なジャンプを作ったことを認めなければなりません。ストーリーのスレッドと、特に残忍なカットのために正確にNetflixで際立っていたキャストを取り上げます。

その残虐行為は、アクションシーン、特に最後のエピソードでar慢で再現します暴力と血が予期せずになります、特に私たちがそれらを見ているプラットフォームのために。過去2週間で同じ方向が本当に再生されているように見えました。最後から2番目のエピソードのダンスシーンや、セカンドシーズンをはるかに中心的で満足のいくものとして約束する最終的なアセンブリなど、特に素晴らしい発見がありました。この意味で、それはこれらの最も触発された瞬間に正確に注目されています。

最終的に、結び目が櫛に来て、Scardapane、Benson、Moorheadが意図的に書いているのではないかと思いますここ数ヶ月で米国で何が起こっているのかを反映する政治的および社会的意味を持つ物語。SpizzichiとBocconiで最初に詰まったプロットは、シーズンフィナーレで爆発し、非常に歓迎される古い管理者のクレイジーな破片と一緒に爆発しました。特に、Marvelテレビレーベルがシリーズとそのミクロな宇宙に投資することを決定します。

この観点から、新しいテレビシリーズのタイトルはほぼ3番目の意味を想定しています。再生は、1986年にフランクミラーによって書かれたデアデビルの象徴的なコミックサイクルの両方を参照したいと考えていました。2018年のNetflix Managementが終了した後、キャラクターがディズニーに戻ったとき;しかし、今では、シリーズが視聴者の目の下で文字通り生まれ変わっているように見えることを考えると、ストーリーの終わりにのみ本当の顔を示すフランケンシュタインモンスターのように、別の感覚もあります。

結論

デアデビル：リナシタはフランケンシュタインの怪物であり、最後に回復します。これは、幸いなことに、Netflixでシリーズを作ったものが過去数年間で最大の成功を収めた単一のパッケージに2つのほぼ完全に異なるビジョンをもたらすシリーズです。 Rinascitaは馬車に時間がかかります。最初のエピソードは、古い管理に属する瞬間に非常に弱く、新しい作家が大幅に知覚される分遣隊を引き継ぐ場合にのみ回復しますが、例外的なキャストのおかげで一般的な品質は常に高いです。シーズンの後半は、私たちが正しい軌道に乗って愛することを学んだテレビシリーズとキャラクターを報告し、2026年にのみ見られるが、血と火花を約束するストーリーの条件に着手しています。