私たちの中で『WarioWare』の感想: Get It Together!私たちは、任天堂シリーズのこの新しいエピソードがどれほど有効であるか、そして今日に関連するものを作成することがどれほど難しいかを理解しようとします。なぜなら、ベテランの阿部五郎が監督を務め、インテリジェント・システムズと任天堂が共同で行ったこの作品は、その制作においても、そして何よりもゲームデザインの選択において、決して平凡なものではないからである。
私たちは、キャラクターストーリー、結果としてシリーズのワリオウェア、数日前:最初の章が公開されたとき、それは2003年であり、ポータブル市場で支配的なコンソールはゲームボーイアドバンスでした。このゲームは、ある種のギャンブルとして内部 (SPD、以前は R&D1) で開発されました。マリオ アーティスト: Polygon Studio for 64DD のサイド モード (それ自体がサイド ゲーム) が採用され、完全な作品にして個別に販売することを目的としていました。 。
このタイトルは一連のことを提案しましたミニゲーム本質的で速いペース: 理解と実行のスピードに基づいた単純なタスク。このプロジェクトは成功したことが証明され、それ以来、この物語は任天堂のあらゆるコンソール、ポケットなどに登場することになりました。商業レベルでも品質レベルでも、ワリオウェアはニンテンドー Wii とニンテンドー DS で頂点に達しました。シンプルさと多用途性を強化するのに最適なコンソール: それは偶然ではありません。ワリオウェア スムーズな動き任天堂 Wii の発売に伴い、他の数少ない Wii リモコンの可能性を示しました。
要約すると、ワリオウェアの軌跡はビデオゲーム業界の軌跡とは逆であると言えます。最初のリリースの時点では、彼のアプローチは実験的で勇気があり、時代を先取りしていたことさえ判明しました。カジュアルゲーム(そしてある種のひき逃げモバイルゲーム)。 Wii と DS の時代に 2 つの軌跡が融合し、ワリオウェアは暗中模索の状態に陥りました。その高速かつ本能的なアイデンティティ、カジュアル ゲームへの使命は、現在では他の多くの企業によって深く探求されており、現在ではワリオウェア以外のプラットフォームに君臨しています。任天堂のもの(実際にはモバイルデバイス)。
『WarioWare』の主な課題は「Get It Together!」です。まさにこれです。2021 年の今日、シリーズの重要なコンセプトに忠実でありながら、同時にカジュアル プレイヤーにも非カジュアル プレイヤーにも興味深いゲームを作成することはどのようにして可能でしょうか?任天堂がこの問題にどのように対処したか、そしてこのパズルの解決策を見つけることができたかどうかを、私たちのレビューで調べてみましょう。このゲームは Nintendo Switch で 49.99 ユーロで入手可能になることをお知らせします。9月10日。
キャラクターとコントロール
『WarioWare』を作るために任天堂が考え出した方法は 2 つあります。時事問題の暴露ゲーム。 1 つ目は、コンテンツの量を体験の本質や熱狂から根本的に切り離すことです。過去にワリオウェアのメニューとモードがマイクロゲームの性質をサポートしていたとしたら、Get It Together!素晴らしい、とても素晴らしいものを提案するチャレンジの量二次的な目的: 誇張することなく、使用された予算との関係で、これは (メニュー、モード、統計の点で) ある種の『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズです。
しかし、より興味深いのは、「同時代性に適応する」ために実装されたゲーム デザインの選択です。以前は、ワリオウェアは数秒間の短い一連のマイクロゲームに基づいていましたが、成功が繰り返されると徐々に熱狂的になり、数秒で何をすべきかを理解し、ボタンを使用して実行する必要がありました。 。今はもうそんなことはありません。そして、任天堂が行った選択は、一方では興味深いものですが、一方では - 私たちの意見では - 疑わしいものでもあります。本質的には、シナリオの可変要素を制御するのではなく、キャラクター;そして各キャラクターは異なる能力を持っています。似たものもありますが、根本的に異なるものもあります(場合によっては違いすぎる場合もあります)。
このアプローチには、間違いなく、マイクロゲームの数。本質的に、以前は難易度や利用可能な時間のみに基づいてテストが変更されていましたが、現在では、テレポート、滑空、スケートなど、すべてが選択したキャラクターによってフィルターされます。垂直に撮影するものもあれば、水平に撮影するものもあります。さらに他の人はどこでも撃ちますが、じっとしています。つまり、古典力学には変数が 1 つ増えました。何をすべきかを理解し、主人公に基づいてそれを行う方法を理解し、最終的にその意図を実現する必要があります。
このアプローチのマイナスの結果は、まだ想像していなかったかもしれませんが、物事が非常に複雑になることです。絶対的な意味ではありませんが、カジュアル プレイヤーに関して言えば、ストーリー全体を完了した人には、徐々にストーリーを深める時間があります。人物、これも特定の (そして必須の) チュートリアルを通じて行われます。逆に、すでにロックが解除されているキャラクターやステージを初めて体験する人は、自分が無力で混乱していることに気づくことがよくあります。しかし、それについては後で詳しく説明します。
については、制御システム、ゲーム構造に対して正確かつ機能的です。コントロール スティックと A ボタンのみを使用します (オプションの「プラス」と「マイナス」も同様に)。賢明でシンプルなアプローチにより、ゲームは順応性があるだけでなく、1 つの Joy-Con だけで体験するのに最適です。 。実際、オフラインで体験を共有するのに最適です。
ストーリーとシングルプレイヤー
ゲームのメインモードは、誰も避けることができず、作品の基本的な仕組みを学ぶのに役立つモードです。歴史。この場合も、常に適切な割合で、歴史は次の価値と同様の価値を持ちます。大乱闘スマッシュブラザーズ Ultimate: プレイヤーに作品の基本を示すと同時に、後で探索するキャラクターとレベルのロックを解除できるようにします。
のプロットこれはかなり贅沢で、作品の美学と一致しています。ワリオと彼の (いじめられている) 会社が新しいビデオ ゲームを作成しました。完成したと思っていたにもかかわらず、いざ始めようとしたところ、あまりにもバグだらけで、夢中になってしまうのです。要するに、ビデオ ゲームの登場人物を操作するのですが、そのキャラクターがビデオ ゲームの中に迷い込んでしまうのです。そして、その間に会社の多くのメンバーを誘拐し、テーマ別のテスト (料理、文化、スポーツ、任天堂中心など) に合格するさまざまなバグを根絶しなければなりません。ストーリーは完了までに特に長いわけではなく、数時間程度の話ですが、前述したように、タイトルのすべての仕組みをマスターし、同時に隠されたコンテンツのほとんどをアンロックする機能があります。
物語は終わったものの、まだまだプレイできることはたくさんあります。完了する必要のあるミッション (PlayStation ではトロフィーと呼ばれます) があり、これは強迫観念にとらわれた完璧主義のプレイヤーを狂わせるために挿入されたようです (たとえば、獲得したコインを使って各キャラクターのレベルを最大化する必要があります)彼らへの贈り物)。それはありますワリオペディア、ストーリー中にロックが解除されるすべてのマイクロゲームに直面することができるため、難易度やキャラクターに基づいた多くの突然変異を高く評価できます。
最後に、主にマルチプレイヤー専用のグラン バラエティ モードがあります。ワリオカップ: 毎週、新しい課題を提案するセクション (現在存在する唯一の課題によると、かなり複雑な課題です)。これが『ワリオウェア』の魅力であり、一度タイトルに慣れてしまえば、今回は通常よりもかなり時間がかかりますが、記録を伸ばすためにプレイし続けるのが楽しいのです。ますます緊迫したペースで、どんなキャラクターでもミスをしないように。ワリオカップはインターネット接続があれば誰でもプレイできますが、オンラインランキングNintendo Switch Onlineへの加入が必要です。
マルチプレイヤー、アクセシビリティ、外観
ゲームでは次のことに重点が置かれていますマルチプレイヤー、特にオフライン体験の共有において。前にも言ったように、ワリオウェア みんなで作ろう!マイクロゲーム中はコントロール スティックと A ボタンのみを使用してください。非常にシンプルで直感的なコントロール システムで、2 つの Joy-Con を使ってプレイするのに最適です。
ストーリー全体、ひいてはワリオペディア全体をマルチプレイヤーでプレイできます2人のプレーヤー;場合によっては、それぞれ 1 つのキャラクターのみに頼ることができますが、他の場合には 3 ~ 5 つの要素からなるチームを構成する必要があります。
イル豊富な種類これは、何よりもマルチプレイヤーのために挿入されたモードです。その中には、さまざまなミニゲーム、または競争 (この場合は最大 4 人のユーザー) でプレイされるマイクロゲームのコレクションが含まれています。歴史の中で遭遇した課題の延長線上にあるものもあります。たとえば、ドリブルのマイクロゲームは、ボールが地面に落ちるまで続きます (100 回に達したとしましょう)。他の人は、同じマイクロゲームに取り組む特定の方法を提示します。たとえば、5 つのエラーが発生した場合にのみ終了する、潜在的に無限の一連のチャレンジです。
この段落で説明されている多くの状況のそれぞれにおいて、この問題を常に念頭に置いておく必要があります。人物: この記事の冒頭でも説明しましたが、ここでもう一度繰り返します。一方で、多くの主人公とそのさまざまな力によって体験の変数が広がり、体験がより多面的かつ完全なものになります。その一方で、必然的に作業が非常に複雑になります。
L'アクセシビリティその複雑さが高められると同時に、損なわれてしまうのです。ストーリーに触れたことがなく、キャラクターやその能力を知らない熟練プレイヤーでも、ゲーム システムに慣れるまでには時間がかかります。当然のことながら、カジュアル プレイヤーは文字通り道に迷ってしまうことになります。課題のスピードと熱狂、そして何よりも錯覚する無力感に当惑します。リズムに基づいたタイトルで、「何をすべきかを理解する」と「実行する」の間に別の変数を挿入します。 「キャラクターに応じてやり方を理解する」ということは、ゲームデザインの面で大きな変化です。まさに、大きな変化です。
外観はいつものように、露骨にキッチュです。そして、少なくとも Wii/DS の時代には、そうなっているのではないかと私たちは考えています。ビジュアルスタイルゲームのせいで、商業レベルで爆発的に発展することはありませんでした。それは作品の重要な特徴の 1 つであり、さらに重要なことに、ゲーム デザインの奇抜で熱狂的な性質と一致しているため、それは問題ではありません。 『WarioWare: Get It Together!』は、前作に忠実に、意識的かつ決定的な方法で、まったく異なるグラフィック スタイルを恥じることなく組み合わせています。ベクターグラフィックスで作られた柔らかいキャラクター、背景のリアルなイラスト、多角形のゲーム要素。任天堂のクラシックゲームの忠実な複製、合理的なプロポーションの信じられない彫像、下手に描かれたデフォルメされたキャラクター、寺院、ニンニクのかけら、リアルな歯磨き粉、漫画の洗面器など、あと 10 行は続けられます。全体的な効果は特徴的で、意図に応じてうまく作られています。
サウンドはビジュアル面とゲームのペースを忠実に再現しており、決してリラックスできるものではない要素の組み合わせを提供します。 『WarioWare: Get It Together!』もリラックスできるものではありません。それは言及されるべきですイタリア語吹き替え、この種の作品ではまったく明らかではありません。各キャラクターには独自の声があり、間違いなく優れた点があり、愛好家から初めてこの物語に取り組む子供まで、誰もを魅了することができます。ストーリーを細分化するビデオよりも感嘆符のほうがより顕著であることが判明しましたが、確かに文句は言えません。
結論
2003 年に『ワリオウェア』シリーズが、Wii/DS 時代の業界、特にモバイル分野の方向性の先駆けとなったとすれば、それは「適切なタイミングで適切な場所に」存在したことがわかりました。その期間を経て、スマート デバイスの侵入に悩まされましたが、原点を裏切ることなく自らを再発明する必要がありました。完全に成功したのは、『WarioWare: Get It Together!』です。おそらくこの物語のファンにとって史上最高のエピソードです。複雑で、モードと統計が満載で、体験をさらに深く掘り下げたり、オンラインで記録を比較したりする十分な機会があります。アクセシビリティを犠牲にして得られた結果: インタラクションがキャラクターによって伝えられ、各キャラクターが異なる (時には非常に異なる) 能力を持っているという事実は、作品の核心を大幅に変更し、カジュアル プレイヤーにとっての経験を複雑にします。自分自身が方向感覚を失い、無力であることにさえ気づくでしょう。オフライン マルチプレイヤーへの注目とゲームのアーケード的な性質を考慮すると、これは単純な詳細とは考えられません。これを明確にした後、私たちはおそらくこれまで作られた『ワリオウェア』の中で最も完全で最も豊かな章に直面していることに気づきました。
プロ
- シンプルで直感的なコントロール
- それぞれに多くの変数が含まれる約 200 のマイクロゲーム
- 多くのモード
- スコアを比較できるオンラインランキング
に対して
- 初心者にはアクセスしにくい
- 一部のキャラクターは他のキャラクターとあまりにも違います
- アーケード ゲームが好きではない場合は、繰り返しになるかもしれません